该剧云集了西藏自治区歌舞团、拉萨市民族艺术团、西藏武警总队文工团、西藏自 治区艺术学校、西藏自治区藏剧团、山南地区文工团、那曲地区文工团、林芝地区文工团等 九个西藏文艺团体的180多名演员。全剧展示了600多套精美服饰共达5吨重，共制作 了500余对藏靴、舞鞋，服饰制作费用达80万元人民币。

　　担任服装设计的是四川省歌舞剧院服装设计师崔炳华和西藏自治区歌舞团的优秀戏 剧服装设计师次仁拉姆。当记者采访崔炳华时，有关服装设计方面，崔炳华谈得不多，而一 谈起西藏，谈起珠穆朗玛这神奇的土地，崔炳华就颇为动情：当我走进《珠穆朗玛》剧组， 重新去打量西藏这块神奇的土地时，她的建筑、雕刻、宗教、民俗等，再一次让我心潮澎湃 ，激动不已。他们生存在人类生命的极限地，纯洁、神秘、艰苦而幸福。是什么力量支撑着 他们一代代顽强地生存下去？是土地和神明，是对未来的渴盼，是千百年来积蕴起来的顽强 生命力。我渴望把我看到、想到、听到、找到的情感融入作品中去，让你透过服饰感觉到雪 域高原那种透明的空气，色彩鲜艳的大自然，湛蓝的天，洁白的云，碧绿的草，还有雪峰和 红土地。如你看到的不仅仅是五颜六色的服装，而是一种扑面而来的力量，直抵你的灵魂深 处，那将是我最大的满足。

　　次仁拉姆对她生活的这片土地充满了眷恋，因此在设计时，她饱含深情：一片汪洋 ，崛起了一个令世人瞩目的名字--珠穆朗玛。所有依恋着她而生活的人们因她而骄傲、自 豪。我这个高原人对这片阳光灿烂的土地也有着深情的眷恋。有幸参与了此剧的服装设计， 我和崔炳华老师共同探讨怎样利用服装这一包装效果来提升此剧的艺术性和可看性。在第一 篇章中，我们用古朴而厚实的面料和造型来表现高原的崛起，这里的人们开始了繁衍生息。 二篇展示了西藏悠久的历史、丰富的文化，服装用极华贵的面料及传统的色彩。第三篇的服 装调子掌握在中间色中，在冷灰的气氛中展示西藏人民对生命的理解与对旧势力、旧观念的 对抗。第四篇以五彩缤纷、绚丽多彩的民族服饰来表现欣欣向荣的西藏人民对美好新生活的 追求和奋进的激昂精神。愿此剧在呈现给热爱西藏的观众朋友们后，能留住最美好的……。 有时间来西藏看看，蓝天、白云、珠穆朗玛会让你笑得更灿烂。

　　次仁拉姆简单介绍了藏族服饰的特点：丰富多采的藏族服饰，既具有悠久的历史， 又有鲜明的特点，这是藏族的起居、旅行、劳动方式和审美观所决定的。肥腰、长袖、大襟 、是藏装的典型结构。牧区的皮袍、夹袍，官吏、贵族的锦袍及僧侣在宗教节日活动中的服 装都具有这种特点。拉萨、日喀则、山南等地区的"通衣"（短衣）也有此特点。至于贡布 地区的"古秀"，其基本结构也是和肥腰、大襟的袍式服装相近的。只不过它的结构比袍类 更加简化，这种服装不但省去了袖子，而且把衣襟和前身合并在一起了。藏族服装结构的基 本特征，决定了他的一系列附加装束。穿直筒肥袍行走是不方便的，腰带就成了必不可少的 用品。腰带和靴子又是附着饰品的主要穿戴。各种样式的"罗松"（镶有珠宝的腰佩）系在 腰带上垂在臀部，形成各种各样的尾饰。各种精美的"止穷"（类似匕首）也都系在腰带上 。她还举例说明了山南地区贡嘎县贡嘎曲扎寺扎巴（僧人）表演的一种鼓舞的服饰，"阿羌 姆"的服饰是身穿一套袈裟，胸前佩带五彩哈达，上身披一件用绸缎做的袍子，卷到肘以上 ，便于打鼓，手执用象牙或玛瑙做的佛珠，左肘上绑一红绸（藏语称"杂达玛"），头戴" 白霞"帽，脚穿"夏松玛"鞋，敲钹者的服饰与普通舞者相同，单是衣料与颜色要比其他舞 者鲜艳。

　　《珠穆朗玛》剧目展示了西藏不同地区不同风格的各种民族服饰，精彩纷呈，令人 目不暇接，这些精美的服饰充分表现出西藏人民对生活的热爱，享受生活，热爱生命，以及 对美好未来的憧憬。