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冯小刚：我为市场拍电影

李尔葳李尔顺 http://www.sina.com.cn 1999年10月29日 02:20 科技日报

　　从《甲方乙方》、《不见不散》到《没完没了》，冯小刚自觉不自觉地为自己贴上了“贺岁片导演”的标签。不管贺岁片在中国的前景将会如何，冯小刚对于中国内地“贺岁电影”的创意和贡献是不可抹煞的。在小刚的新片《没完没了》即将完成并将推向市场之际，我们首次深入地探讨起关于“贺岁电影”的话题……为什么拍上“贺岁电影”

　　李：我记得你最早拍摄《北京人在纽约》之后，曾经告诉我你很想拍电影。后来你导了《永失我爱》。再后来就是主演《阳光灿烂的日子》和《我是你爸爸》。你是怎样想到拍贺岁片的？

　　冯：我们最早是尝试拍电视贺岁片。当时电视台制片中心说，观众现在都有点抱怨春节联欢晚会，说能不能给《编辑部的故事》弄一个续集。而我想：还是别弄什么续集，续不好给人印象不好。但后来决定续集还是要弄。我也不太想写，于是先找别人写。可是别人写完了以后发现剧本写得不太好。后来想请王朔写。王朔说他出出主意可以，但他肯定不写。我没辙，就只好自己写，内容就写过年的时候单位讨论这年怎么过。那部片子当时收视率还不错。只写了两集。各地电视台认为两集太短，就把原来《编辑部的故事》里的一些镜头掺到里面，成了三集。后来拍起贺岁电影，是因为我前面拍的几部电视剧《一地鸡毛》、《我是你爸爸》、《狼狈不堪的生活》都没有通过，这样确实好多人也不敢给我投钱了。他们觉得：片子拍得都还不错，但是不是你一拍片子就会给你毙了呀？在这种情况下，北影厂厂长韩三平就说：“小刚呀，你得想点办法呀，你老这么着不行。”我说：“那有什么办法呀？”他说：“你拍部贺岁片吧。”我就这样拍起了贺岁片。如何受王朔影响

　　李：你原来对喜剧电影怎么看？

　　冯：其实对喜剧我一直有偏见。尤其是香港的喜剧电影，原来看过一两部，觉得闹得慌，不好看，接受不了。我们弄的喜剧，虽然故事的假定性很强，人物关系比较特殊，但细节还是尽量往生活里面去。我原来看陈佩斯的喜剧，他的故事还是从生活里面来的，但表演和细节都是被夸张了的。我觉得有的时候他们就在这儿吃了亏。而我们吸取了他的教训，会让你在看到这个细节时相信它是真的，让你融入到影片中去。

　　李：你是从什么时候受到王朔的影响的？

　　冯：从看了他的小说《浮出海面》后。也许我原来就有这方面的潜质，但没有意识到。当看到王朔的小说时，我一下就开窍了。我原来从来没想过要写剧本。现在一下就产生了特别强烈的愿望，想写东西，并且马上就写了，第一个剧本就是《遭遇激情》。剧本写完了之后，拿给王朔看。王朔说：就怕你只想不写。王朔告诉我：反向思维对写剧本很重要。我看了他的东西，又听了他的经验，觉得脑子一亮。王朔的话使我心理原来没有意识到的东西一下子调动起来了。这对我很重要。让观众宣泄欲望

　　李：你剧本中的那些故事和细节是怎么来的？

　　冯：你让我说我也说不出来。但我写剧本时就会出来那些想法。另外就是从大量的与人聊天、开玩笑中来。其实每个人的心里头都有很多欲望、梦想。我们弄一个故事，其实就是寻找人心里的这种欲望。把这种欲望提出来，然后在电影里把这种欲望宣泄掉，观众就喜欢看了。说起来就是这么简单的事，但确实又是一个费劲的事。重要的是要判断这个欲望是不是大多数人的欲望。《没完没了》的新路子

　　李：具体说到《没完没了》这个剧本，你们是怎样创作的？

　　冯：这次我们也想过很多故事。有些故事就特别适合咱们的想象力，可以让你在里面尽情发挥。但有些故事就把你限制在那儿。乍一听这故事还行，但几个人坐在那儿往下编这个故事时，就发现编不下去了，就被这样那样的东西给限制住了。你可以把这个故事编出来，但没意思。它没有智慧，也没有想象力，顶多是有一个故事，很多好的精彩的细节都搁不进去。但我们有时就真是放一些饭桌上的故事在电影里。像我们这部《没完没了》，说的就是一个绑架的故事：葛优绑贺了吴倩莲，借以勒索吴的男友。这戏的游戏感非常强。他们一般都是找到这样的东西后才去拍。

　　李：我看你前两部贺岁片的男主人公形象相对饱满，而女主角则弱一点。这是你在剧本的结构中有意这样定位的吗？

　　冯：是这样。我们这几部影片中的视点都在男的那儿。我们想到一个有意思的故事，戏往往先给男演员。像葛优，观众不是喜欢他吗？我们就让观众更加喜欢他。当然我们尽可能把男女主角的戏配平了，但很难。别人看影片的时候可能觉得我们的剧本是一气呵成的，但实际不是这样。有时候我们的剧本在一个星期内没有一点进展。像《没完没了》这个剧本到了第三稿，我们也一直在和葛优、吴倩莲讨论。有时候想不出故事来，特别着急。一旦想出一个招之后又特别兴奋。像《不见不散》里葛优他们办中文学校，就是灵感突发之后想出来的。

　　李：《没完没了》这部片子与前两部相比有什么不一样？

　　冯：大的路子一样，只是故事是新的。为什么不断地换女演员呢？因为葛优很受观众喜欢。但演员不变，又怕观众会疲劳，所以我们就换女演员。是否叫“贺岁片”对我来说不是太重要，把这个电影拍得有意思、好玩，那就是锦上添花的事。光有葛优也没用，还得有好剧本托着他的表演。在夹缝里寻找阳光

　　李：你对自己目前在中国电影界的处境如何评估？

　　冯：我们这一拨导演跟前边那一拨导演处境不一样，比如说“第五代”导演和“第四代”导演，他们要面对的是一个问题，即如何适应电影管理部门对电影的要求。这是他们的一个难度。但他们不用应付市场这一要求，所以他们必然走的是拍艺术电影的路子，因为有国家给钱。我们就不行。从我入手拍电影时，我们就不是政府出的钱，而是资本家出的钱。资本家就开始对你有要求了。因此我们作导演的要应付两个方面：一个是政府的审查，一个是资本家的审查--票房。你一定要找到山与山之间的夹缝处。你要找准了，往那儿一站，你就能见到阳光了。我有很多市民情结

　　李：你觉得现在贺岁电影的市场前景怎么样？

　　冯：长期以来，国内电影被分成了几大部分：艺术电影、商业电影和主旋律电影。国内的一些导演拍艺术片拍得很有成绩，让世界发现中国有一批很厉害的艺术电影导演，为中国电影争光，使中国电影有一种荣誉感。另一部分导演客观地说是拍主旋律。我觉得时间长了，也都拍得不错，像叶大鹰拍的就越来越好。但国内唯独就缺走市场的商业电影。而我们正好就钻了这一个空子。当大家还没有注意的时候，我们就已经往这条路上走了，到现在就显现出我们占了点便宜。大家现在都在想电影市场问题。我想：不管市场有多不好，多难，你在拍电影的时候，脑子里就得有一个市场的概念。

　　李：你认为能帮助你正确掌握市场的主要因素是什么？

　　冯：我想我心里还是有很多市民情结吧。这跟我从小到大的生活背景有关系。我一直泡在北京的市民生活里，所以我不用去想我就知道老百姓需要看什么。现在我更多的时间是作为一个观众在看人家拍的电影。一大堆录像带放在这儿，我可能会根据电影的名字挑出一些来看：我挑的十部片子里头，有八部是普通观众喜欢看的。这样我对观众的好恶有一个基本判断，准确率可以达到百分之七十。大家都说电影要有市场，但我想这个市场不是单一个东西就能保证的。要保证有票房，一部片子至少得达到几点：比如说要有明星，要有一个好看的故事，要有特殊的人物关系。光有宣传还不行，主要还得靠口碑。像《不见不散》、《甲方乙方》的票房都是靠口碑带起来的。这种口头传播很厉害。经常有做生意的人一次就买几十张票请客，这样票房哗哗地就上去了。所以我们在弄剧本时就会找将来影片的卖点，将那些新鲜的、前所未有的东西放进电影里，否则观众没有激情。我们拍电影，尽管拍的是商业片，但乐趣不仅仅是在挣钱上。我们对所拍的电影有很强的激情和表现欲。

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			冯小刚：我为市场拍电影李尔葳李尔顺 http://www.sina.com.cn 1999年10月29日 02:20 科技日报　　从《甲方乙方》、《不见不散》到《没完没了》，冯小刚自觉不自觉地为自己贴上了“贺岁片导演”的标签。不管贺岁片在中国的前景将会如何，冯小刚对于中国内地“贺岁电影”的创意和贡献是不可抹煞的。在小刚的新片《没完没了》即将完成并将推向市场之际，我们首次深入地探讨起关于“贺岁电影”的话题……为什么拍上“贺岁电影” 　　李：我记得你最早拍摄《北京人在纽约》之后，曾经告诉我你很想拍电影。后来你导了《永失我爱》。再后来就是主演《阳光灿烂的日子》和《我是你爸爸》。你是怎样想到拍贺岁片的？　　冯：我们最早是尝试拍电视贺岁片。当时电视台制片中心说，观众现在都有点抱怨春节联欢晚会，说能不能给《编辑部的故事》弄一个续集。而我想：还是别弄什么续集，续不好给人印象不好。但后来决定续集还是要弄。我也不太想写，于是先找别人写。可是别人写完了以后发现剧本写得不太好。后来想请王朔写。王朔说他出出主意可以，但他肯定不写。我没辙，就只好自己写，内容就写过年的时候单位讨论这年怎么过。那部片子当时收视率还不错。只写了两集。各地电视台认为两集太短，就把原来《编辑部的故事》里的一些镜头掺到里面，成了三集。后来拍起贺岁电影，是因为我前面拍的几部电视剧《一地鸡毛》、《我是你爸爸》、《狼狈不堪的生活》都没有通过，这样确实好多人也不敢给我投钱了。他们觉得：片子拍得都还不错，但是不是你一拍片子就会给你毙了呀？在这种情况下，北影厂厂长韩三平就说：“小刚呀，你得想点办法呀，你老这么着不行。”我说：“那有什么办法呀？”他说：“你拍部贺岁片吧。”我就这样拍起了贺岁片。如何受王朔影响　　李：你原来对喜剧电影怎么看？　　冯：其实对喜剧我一直有偏见。尤其是香港的喜剧电影，原来看过一两部，觉得闹得慌，不好看，接受不了。我们弄的喜剧，虽然故事的假定性很强，人物关系比较特殊，但细节还是尽量往生活里面去。我原来看陈佩斯的喜剧，他的故事还是从生活里面来的，但表演和细节都是被夸张了的。我觉得有的时候他们就在这儿吃了亏。而我们吸取了他的教训，会让你在看到这个细节时相信它是真的，让你融入到影片中去。　　李：你是从什么时候受到王朔的影响的？　　冯：从看了他的小说《浮出海面》后。也许我原来就有这方面的潜质，但没有意识到。当看到王朔的小说时，我一下就开窍了。我原来从来没想过要写剧本。现在一下就产生了特别强烈的愿望，想写东西，并且马上就写了，第一个剧本就是《遭遇激情》。剧本写完了之后，拿给王朔看。王朔说：就怕你只想不写。王朔告诉我：反向思维对写剧本很重要。我看了他的东西，又听了他的经验，觉得脑子一亮。王朔的话使我心理原来没有意识到的东西一下子调动起来了。这对我很重要。让观众宣泄欲望　　李：你剧本中的那些故事和细节是怎么来的？　　冯：你让我说我也说不出来。但我写剧本时就会出来那些想法。另外就是从大量的与人聊天、开玩笑中来。其实每个人的心里头都有很多欲望、梦想。我们弄一个故事，其实就是寻找人心里的这种欲望。把这种欲望提出来，然后在电影里把这种欲望宣泄掉，观众就喜欢看了。说起来就是这么简单的事，但确实又是一个费劲的事。重要的是要判断这个欲望是不是大多数人的欲望。《没完没了》的新路子　　李：具体说到《没完没了》这个剧本，你们是怎样创作的？　　冯：这次我们也想过很多故事。有些故事就特别适合咱们的想象力，可以让你在里面尽情发挥。但有些故事就把你限制在那儿。乍一听这故事还行，但几个人坐在那儿往下编这个故事时，就发现编不下去了，就被这样那样的东西给限制住了。你可以把这个故事编出来，但没意思。它没有智慧，也没有想象力，顶多是有一个故事，很多好的精彩的细节都搁不进去。但我们有时就真是放一些饭桌上的故事在电影里。像我们这部《没完没了》，说的就是一个绑架的故事：葛优绑贺了吴倩莲，借以勒索吴的男友。这戏的游戏感非常强。他们一般都是找到这样的东西后才去拍。　　李：我看你前两部贺岁片的男主人公形象相对饱满，而女主角则弱一点。这是你在剧本的结构中有意这样定位的吗？　　冯：是这样。我们这几部影片中的视点都在男的那儿。我们想到一个有意思的故事，戏往往先给男演员。像葛优，观众不是喜欢他吗？我们就让观众更加喜欢他。当然我们尽可能把男女主角的戏配平了，但很难。别人看影片的时候可能觉得我们的剧本是一气呵成的，但实际不是这样。有时候我们的剧本在一个星期内没有一点进展。像《没完没了》这个剧本到了第三稿，我们也一直在和葛优、吴倩莲讨论。有时候想不出故事来，特别着急。一旦想出一个招之后又特别兴奋。像《不见不散》里葛优他们办中文学校，就是灵感突发之后想出来的。　　李：《没完没了》这部片子与前两部相比有什么不一样？　　冯：大的路子一样，只是故事是新的。为什么不断地换女演员呢？因为葛优很受观众喜欢。但演员不变，又怕观众会疲劳，所以我们就换女演员。是否叫“贺岁片”对我来说不是太重要，把这个电影拍得有意思、好玩，那就是锦上添花的事。光有葛优也没用，还得有好剧本托着他的表演。在夹缝里寻找阳光　　李：你对自己目前在中国电影界的处境如何评估？　　冯：我们这一拨导演跟前边那一拨导演处境不一样，比如说“第五代”导演和“第四代”导演，他们要面对的是一个问题，即如何适应电影管理部门对电影的要求。这是他们的一个难度。但他们不用应付市场这一要求，所以他们必然走的是拍艺术电影的路子，因为有国家给钱。我们就不行。从我入手拍电影时，我们就不是政府出的钱，而是资本家出的钱。资本家就开始对你有要求了。因此我们作导演的要应付两个方面：一个是政府的审查，一个是资本家的审查--票房。你一定要找到山与山之间的夹缝处。你要找准了，往那儿一站，你就能见到阳光了。我有很多市民情结　　李：你觉得现在贺岁电影的市场前景怎么样？　　冯：长期以来，国内电影被分成了几大部分：艺术电影、商业电影和主旋律电影。国内的一些导演拍艺术片拍得很有成绩，让世界发现中国有一批很厉害的艺术电影导演，为中国电影争光，使中国电影有一种荣誉感。另一部分导演客观地说是拍主旋律。我觉得时间长了，也都拍得不错，像叶大鹰拍的就越来越好。但国内唯独就缺走市场的商业电影。而我们正好就钻了这一个空子。当大家还没有注意的时候，我们就已经往这条路上走了，到现在就显现出我们占了点便宜。大家现在都在想电影市场问题。我想：不管市场有多不好，多难，你在拍电影的时候，脑子里就得有一个市场的概念。　　李：你认为能帮助你正确掌握市场的主要因素是什么？　　冯：我想我心里还是有很多市民情结吧。这跟我从小到大的生活背景有关系。我一直泡在北京的市民生活里，所以我不用去想我就知道老百姓需要看什么。现在我更多的时间是作为一个观众在看人家拍的电影。一大堆录像带放在这儿，我可能会根据电影的名字挑出一些来看：我挑的十部片子里头，有八部是普通观众喜欢看的。这样我对观众的好恶有一个基本判断，准确率可以达到百分之七十。大家都说电影要有市场，但我想这个市场不是单一个东西就能保证的。要保证有票房，一部片子至少得达到几点：比如说要有明星，要有一个好看的故事，要有特殊的人物关系。光有宣传还不行，主要还得靠口碑。像《不见不散》、《甲方乙方》的票房都是靠口碑带起来的。这种口头传播很厉害。经常有做生意的人一次就买几十张票请客，这样票房哗哗地就上去了。所以我们在弄剧本时就会找将来影片的卖点，将那些新鲜的、前所未有的东西放进电影里，否则观众没有激情。我们拍电影，尽管拍的是商业片，但乐趣不仅仅是在挣钱上。我们对所拍的电影有很强的激情和表现欲。

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